1922年萬氏兄弟制作第一部動畫廣告片《舒振東華文打字機》為始，中國動畫已走過百年歷程。在這100年間，中國動畫實現了從無到有、從短到長、從黑白到彩色的突破，在制作技術不斷進步的同時，神州大地的動畫創作者們也積極探索出了一條獨屬中華文明的民族風格之路。站在第二個百年的新起點上，當代的中國動畫人們是怎樣繼承前輩信念?又將如何推陳出新，創作出更多優秀的國產動畫?今日首發海報的紀錄片《闖缸魚》采訪了包括《姜子牙》導演李煒、李夏、《博人傳》第65集導演黃成希、《刺客伍六七》導演何小瘋、《大理寺日志》導演槐佳佳、《非人哉》導演張喆、《深海》美術指導翁銘在內的近三十位國內頂級動畫創作者，正是想和觀眾一起探索和思考這些問題。

是“闖缸魚”也是繼承者 中國動畫人為夢想堅持不懈

闖缸魚是什么?和中國動畫人又有什么關系?

這可能是很多人看到片名后的第一反應，但在《劍網3·俠肝義膽沈劍心》《有藥》的導演王淼眼中，養魚者在正式喂養前投入水中的，以生命為代價測試水質是否適合魚類生存的闖缸魚，恰如在飛速變化的時代中，以自身和作品不斷試錯求路的中國動畫人們。紀錄片里，不止一位導演提到了因高強度的工作壓力導致身心受創送去急救。而團隊無以為繼，只能賣房生存，也都是他們真實面臨過的窘境。

不過提到這些苦難的時候，每位導演都表現得非常平和，或許因為他們心中始終有所依恃。《非人哉》導演張喆笑言，每門每派都有拜“祖師爺”的傳統，所以在項目初期，他們就在辦公室里為萬籟鳴老先生(中國動畫創始人，上影廠《大鬧天宮》導演)擺上了供桌。而之后真的“關關難過關關過”，所遇坎坷都平穩渡過。雖然說法很神奇，但只要認真看完這部紀錄片的觀眾都會明白，這絕不是什么玄學奇跡，真正解決困難的是一代代中國動畫人堅持夢想不懈努力的精神傳承。

從愛動畫的孩子到做動畫的大人 如何將熱愛變成事業

動畫大師們的鼓舞，不是從入行之后才開始的。

在每一個導演的采訪中，都提到了他們熱愛動畫的童年。畫出火柴盒上全套《水滸傳》人物卡片、為了捍衛準時收看動畫片的權利“離家出走”，這些童年壯舉現在說起來依然會讓導演們神采飛揚，正如《我和吸鐵石和一個死去的朋友》導演劉毛寧所說：“動畫就像是我現在的秘密基地，它在某種意義上就是童年的一個延續。”

能在工作里保留童真的人一定是快樂的，所以在《闖缸魚》這次發布的海報中我們才能看到，雖然身處不知吉兇的魚缸之中，但身邊有夢想環繞，闖缸魚依然展現著最燦爛幸福的笑容。

電影《闖缸魚》由天津貓眼微影文化傳媒有限公司、成都時刻記錄影視文化有限公司、北京聽海拾貝影視文化有限公司出品，獅鼠影業(蘇州)有限公司、北京群英薈影業文化有限公司、北京賞映影業有限公司、蘇州米粒數字科技有限公司、北京皮克徹文化傳媒有限公司聯合出品，預計年內上映，敬請期待!